maandag 6 april 2015
maandag 23 maart 2015
Drie voorbeelden over het werk in de expositie 'what about GREY' door Anton Gregoire
DRIE
VOORBEELDEN
GREY 46
Op
een gezellig salontafeltje zoals iedereen dat wel kent uit zijn
omgeving
staan een mannen- en vrouwen torso. Beiden zijn
aangewezen
op de zuurstof die tussen hen instaat. Hoewel je zou
denken
dat ze op elkaar en de zuurstof zijn aangewezen zijn ze
pontificaal
van elkander afgekeerd. Zijn we in onze samenleving niet
allen
in meer of mindere mate van elkaar afhankelijk, beroven we
elkaar
door onszelf van de ander te vervreemden niet van de
noodzakelijke
levensader. Het doet me aan de andere kant ook
denken
aan een KPN reclame uit de begintijd van de mobile
telefonie,
waarin twee mensen in een bootje tegen over elkaar zitten
en
elkaar bellen met de tekst: 'ik voel tóch een afstand'.
GREY 47 -
Callgirl -
Op
een nonchalante wijze hangt het 'onderstel' van een vrouw over
een
stoel. Waar haar torso zou beginnen is een opengewerkte
ouderwetse
telefoon gemonteerd. Het zou een commentaar kunnen
zijn
op de positie van de vrouw in de seks industrie. Met haar
wellustige
vagina lokt ze de mannen die haar moeten bellen. De
vrouw
is ontmenselijkt. Of zou de boodschap zijn dat wij op dit
moment
hard op weg zijn allemaal een mobiele telefoon of tablet te
worden.
Al onze communicatie gaat digitaal, wij hebben geen
lichaam
meer nodig.
GREY 51 -
Jongens met een vliegtuig -
Deze
installatie bestaat uit twee broers en een vliegmachine
waarmee
ze spelen. De oudste broer heeft een duidelijke handicap,
hij
mist een arm. De (veel te) lange armen van de broers lijken bij
uitstek
geschikt voor het spel dat ze spelen; het heen en weer gooien
van
een vliegtuig. Maar is het wel een spel wat hier gespeeld wordt.
Welke
broer is de hoeder van de ander. Waarom heeft de jongere (of
in
ieder geval kleinere) die verrekijker. Is er in het verleden iets
voorgevallen
waardoor de broers dit spel spelen en heeft dat met de
handicap
van doen. Zou het vliegtuig symbool staan voor de
bevrijding
van de onderlinge afhankelijkheid. De installatie nodigt de
toeschouwer
uit om te fantaseren over de relatie tussen de broers en
dinsdag 17 maart 2015
what about GREY, door Anton Gregoire
'what about GREY'
door Anton Gregoire
Petra Wiek studeerde aan de Koninklijke Academie van Beeldende
Kunsten te Den Haag. Sindsdien is zij zelfstandig kunstenares en
exposeert zij haar werk in binnen- en buitenland.
OVER DE EXPOSITIE
Aan de tentoonstelling 'what about GREY', van ruimtelijk werk en
installaties, ging een veelomvattende voorbereiding vooraf.
Jarenlang heeft Petra materiaal verzameld met het doel dit 'ooit',
'ergens' voor te gebruiken. Het laatste jaar is het idee voor deze
tentoonstelling en het produceren van het werk in een
stroomversnelling terecht gekomen en ontstond het ene na het
andere ruimtelijk beeld.
Ik heb gedurende deze periode een aantal maal haar atelier bezocht
en met haar over het werk gesproken. Petra verzameld voorwerpen,
zonder preoccupatie. Ze vallen haar toe. In haar hoofd bewaart ze
deze voorwerpen als in een labyrintisch archief waar zij als
'poppenspeelster' toegang toe heeft. Er kan eindeloos worden
gecombineerd en geschakeerd met de onderdelen om uiteindelijk het
beeld zo samen te stellen dat het de juiste gevoelens uitdrukt. Het
gaat Petra om het BEELD en niet om de analyse of interpretatie
ervan. Ze beslist feilloos dat het ZO moet en niet anders.
OVER HET WERK
In 'what about GREY' wordt een behoorlijke diversiteit aan beelden
getoond. De beelden hebben een uiteenlopende expressie. Een
zekere distantie van de toeschouwer tot de beelden ontstaat doordat
alle beelden in één kleur grijs zijn geschilderd. Tegelijkertijd
krijgen
de afzonderlijke beelden een betrekking tot het totaal. Het
monochrome grijs dwingt de concentratie op het beeld af, zonder
afleiding door een hiërarchisch kleurenpalet of afleidende accenten.
In tegenstelling tot wat je zou verwachten geeft het grijs veel
dynamiek aan de beelden.
Het werk van Petra is spontaan maar weldoordacht. Het snijdt op
vileine wijze maatschappelijke en menselijke thema's aan: de
exploitatie van kinderen, fysiek en mentaal misbruik. Een aantal
beelden en installaties vragen aandacht voor de kinderlijke onschuld
die in conflict komt met de prestatie- en productie gerichte
samenleving. Daarnaast zien we commentaar op relaties en
verhoudingen tussen mensen onderling en de maatschappij. De
beelden zijn soms op een aantal aspecten cynisch of ironisch maar
tegelijkertijd humoristisch door absurdistische elementen. Ondanks
de keiharde boodschap wordt het werk daardoor zacht en soms
sensueel. Het is beschouwend en laat altijd voldoende ruimte voor
een eigen interpretatie van de toeschouwer.
Abonneren op:
Posts (Atom)

